El disco que aquí se presenta es un largo del año 2009 en formato 10" y a 33 revoluciones que permite dar cabida a cinco cortes por cada cara. La edición en CD tiene algunos temas extras, pero no sufráis porque desde su disquera, El Toro Records, decidieron regalar el compacto con la compra del vinilo. Tampoco todo lo que hay en el vinilo está en el CD así que esta vez ganamos los seguidores del plástico. Contiene temazos que no faltarán en ninguno de sus conciertos como Pegado A Tí, otros más terroríficos como Cry of the Werewolf (sólo en la edición vinilo) y un cover del muy versionable y versionado It's Only Make Believe escrito en el 58 por J.Nance. La edición en CD también tiene otra versión, el extra Bop Pills firmado por Macy Skipper. Todas las demás son de Jorge Nunes "Briol".
Ambos temas están firmados por Billy Preston que es quien también se ocupa de las tareas de producción de este trabajo. Slaughter de la cara A está extraído de la banda sonora original de la película del mismo nombre. Un peliculón del género blaxploitation del 72 que encaja a la perfección con el pelo afro de Preston y viceversa. La película contiene disparos, acción y más disparos que, junto con la pasión de Tarantino por los blaxplotations, no sorprende cuando el tema original es parte de la banda sonora de Inglourious Basterds. En 1972 alcanzó el puesto número 17 de las listas de ventas estadounidenses de su género y se situó en la media centena en las generales.
Este single que presento es una muestra de lo que se puede escuchar en el LP que salió a la venta en el mismo momento. Lamentablemente para mí, tardé en decidirme en comprarlo y para cuando lo hice, el largo ya estaba agotado en vinilo y me tuve que conformar con esta pequeña rodaja. Lo que decía antes: cosechando éxitos. La cara B, o mejor dicho, la cruz (para entender esto basta con leer el blog de Mik Baro) es el primer corte de este largo ya mencionado. Una potente guitarra surfera sobre otra acústica y muy semanasantera dan paso a una brillante trompeta. Todo esto junto trae indiscutibles recuerdos de los spaghetti western de Sergio Leone y de las sagradas procesiones. El título del tema no lo podía dejar más claro. Una pedazo de obra instrumental que ha sido la causante de que etiquete este disco como instro, aunque se mezclen otros géneros y estilos como el folk, blues, swing y surf. Si la elección hubiera sido mía, habría colocado este corte en la cara A, pero ésta la ocupa "Las Criaturas".
Soft Gems mantiene la línea de un sonido muy potente y garagero con temas en inglés a excepción del destacable Salvaje que tal vez sea un homenaje al homónimo de Los Saicos. No sería nada extraño puesto que en el trabajo anterior hay una versión del Come On de los sesenteros peruanos. Queda como pregunta pendiente si tengo la ocasión de preguntar. También hay que nombrar temas más melódicos come el Seattle Waves o la potencia del primer corte. Más abajo está colgado el videoclip de ese Soft Gems Pt. 1 en el que se puede intuir la potencia y crudeza de su directo. La intuición quedó totalmente confirmada cuando los vi actuar. Una palabra lo resume todo: ¡Salvaje!
Conozco ediciones de este single en las que las caras están invertidas y sospecho que es la edición principal y predominante. Sin embargo la que tengo en mi poder tiene el Funk Factory como cara A relegando a la B la canción más tranquila del sencillo. Personalmente prefiero esta edición propiedad al igual que el resto de ediciones de Atlantic Records. Precisamente se trata del penúltimo trabajo del autor en esta casa antes de saltar a RCA Records. La producción corre a cargo de David B. Crawford, cantante, teclista, compositor y gran productor para Atlantic que solía trabajar con el también compositor, cantante, bajista y arreglista Brad Shapiro como es el caso de esta grabación. Aunque no tengo datos fiables, todo hace pensar que en el presente trabajo Pickett pone la voz y guitarra, Shapiro el bajo y Crawford las teclas.
El EP fue publicado en el 2001 y cuenta con tres temas originales compuestos por Cyrille - Robin Vampire. El disco carece de portada propia y debe compartir la genérica de Kamikaze con otras ediciones del sello de bajo presupuesto. Esto explica la ausencia de detalles sobre la producción y grabación de esta pieza de surf alemana en la que destaca la alta dosis de reverberación de las guitarras. No hay que perderse tampoco la intro de "Vampexico" en la que tras oírse ruidos nocturnos del desierto, entra en escena un terrorífico órgano que nos transfiere al centro de una película de terror de serie B.
Juan Wallas canta en español los cuatro temas que componen el EP, de los que él mismo es autor de las letras, a excepción de la canción de cierre. "Demasiada Presión" es una versión castellanizada del conocido "Pushin' Too Hard" de The Seed's. Las letras no pierden ni un ápice del carácter juerguista y del cachondeo constante de Los Wallas. No quiero adelantar cosas, pero en los bajos fondos se rumorea que ya están preparando su segundo EP.
Como hacen a veces los de Groovie, hay dos ediciones distintas del mismo LP. Por un lado tienes el vinilo negro y normal de toda la vida, pero con un poco más de grosor. O la edición limitada (desconozco cuántas unidades han lanzado) en color. Parece ser que no se decidían si el color debía ser azul o amarillo, así que al final optaron porque fuera mitad y mitad. La cartulina de la carpeta es de buen grosor y agradable al tacto aunque no destaca excesivamente. La fotografía de portada sin embargo impacta con su potente tono azulado. Es obra de Hayden Phipps, mientras que las fotos de contraportada son de Michael Tymbios y JJ van Rooyen. Las galletas son en negro con toda la información que se pueda necesitar, aunque con todos estos datos creo que faltaría añadir el título del álbum.
"I Can't Turn You Loose" está escrita por el propio Redding y concentra en sus casi tres minutos una energía tal que no pasó desapercibida. Tanto es así que ocupó el puesto número 11 de ventas en la lista estadounidense de música negra. Tampoco ha pasado desapercibida por las manos de numerosos intérpretes que la han versionado, entre ellos Aretha Franklin, Etta James, Jon Bon Jovi o Janis Joplin. Hasta los propios Rolling Stones la han tocado en alguno de sus directos.
Tras compartir escenarios con Arizona Baby con los que formaron la macrobanda Corizonas durante dos largas giras a la que se sumó otra gira de Los Coronas en solitario por Australia, vuelven para lanzar este larga duración. Fue grabado del 9 al 13 de octubre en los WavelLab Studios en medio de Arizona con trece temazos escritos y arreglados por la propia banda. Producido y mezclado por el conocido Craig Schumacher (productor de Calexico entre otros), Craig no duda en aportar aún más añadiendo el órgano que se escucha en "Dance Danny Dance" y en "Largo 32". Las trompetas
